GRUNDLAGEN DES KLASSISCHEN ZEICHNENS UND MALENS
mit Andy Nabong
Der wöchentliche Unterricht findet wahlweise samstags von 9:30 bis 12:30 Uhr, sonntags von 9:30 bis 12:30 Uhr oder mittwochs von 17:30 bis 20:30 Uhr statt.
Die Kurse beginnen ab 9. September 2026. Bei der Anmeldung wählen die Teilnehmerinnen und Teilnehmer ihren bevorzugten Kurstermin (Samstag, Sonntag oder Mittwoch). Die Teilnahme an mehreren Kursterminen pro Woche ist ebenfalls möglich.
Der Kurs richtet sich sowohl an Anfängerinnen und Anfänger als auch an fortgeschrittene Künstlerinnen und Künstler, die die Grundlagen des klassischen Zeichnens und Malens erlernen oder ihre Fähigkeiten in der Tradition des klassischen Realismus vertiefen möchten. Jede Teilnehmerin und jeder Teilnehmer arbeitet an einem individuellen Projekt und wird dabei in persönlicher Einzelbetreuung begleitet.
Im Mittelpunkt des Unterrichts steht die Schulung des Sehens: Die Teilnehmenden lernen, Licht und Schatten bewusst wahrzunehmen und deren Wirkung zu verstehen, um die Illusion von Form und Räumlichkeit überzeugend darzustellen. Besonderes Augenmerk gilt den Grundlagen von Proportion, Messmethoden und dem sogenannten Block-in – dem strukturierten Aufbau einer Zeichnung unter Berücksichtigung der Prinzipien von Hell und Dunkel als Basis für eine präzise Wiedergabe von Form und Tonwerten.
Zu Beginn des Kurses werden Kopien der klassischen Lithografien von Charles Bargue angefertigt, die auf Zeichnungen Alter Meister basieren. Diese zweidimensionalen Übungen fördern ein präzises Beobachten und bilden die Grundlage für eine sichere zeichnerische Arbeitsweise. Nach dem Erwerb dieser grundlegenden Fertigkeiten folgen Gipsmodellzeichnungen und/oder Gipsmalerei.
Im weiteren Verlauf werden die erarbeiteten Grundlagen auf eigene künstlerische Arbeiten angewendet. Der Unterricht vermittelt sowohl technische als auch konzeptionelle Prinzipien einer überzeugenden Bildgestaltung. Als Semesterprojekt können die Teilnehmenden zwischen einer Meisterkopie, einem Stillleben oder einem Porträt wählen.
Darüber hinaus werden umfassende Kenntnisse über Materialien und Arbeitsprozesse vermittelt – darunter Farbtheorie und Farbmischung, Malmittel und Lösungsmittel, Bildgründe, Firnisse sowie weitere Aspekte der professionellen Fertigstellung und langfristigen Erhaltung von Gemälden.
Anmeldung:
Weitere Informationen und die Möglichkeit zur Anmeldung finden Sie auf der Website des Vienna Atelier of Traditional Art (VATA)
